自中世纪起，作为“贴身的建筑”，服装丝毫不掩饰对“建筑”的依恋。十三世纪，人们穿戴尖顶和纵向直线的鞋、帽、头巾，而这些元素无疑都源自建筑的哥特式，而这种衣尚很快即从法国波及到整个欧洲。随后的年代，欧洲服装的演变先后受到文艺复兴、巴洛克、洛可可等文艺思潮交替的影响，而各个时期均有符合建筑外型特征的服装款式。

         反过来，服装也会“诱惑”建筑，而现代更宽容的创新氛围、更完备的建筑新技术手段为“诱惑的种子”提供了“肥沃的土壤”。因此，我们看到了更多像衣服一样的房子涌现出来。这种转变是有趣而有意义的，毕竟，瞬息万变的服装设计潮流为建筑提供了广阔多元的试验场。像时装一样的建筑在新建筑大军中，并非为昙花一现的浮光惊影，而是形成一股持续发展的力量。

       这套《建筑时装定制》旨在借用时装的话语解读建筑，某种意义上推动时装与建筑的思维上的碰撞，更真实地为读者呈上一场建筑与时尚的视觉盛宴。这套书以建筑立面材料划分，最先推出 “金属”、“木材”、“玻璃”三本，每册精心挑选20余个世界各地最新锐、最美观的建筑作品，介绍其立面材料、工艺及其艺术特色。同时，为每个建筑配上一幅时装效果图。以时装解读建筑，呈现一场又一场别开生面的建筑“时装秀”。

       在这本书中，一座座建筑就像一个个活色生香的美人，或狂野奔放，或清新婉约，或高贵典雅，或娇俏可人，或妖娆妩媚，或清新灵动。这些“美人”的“着装服饰”也是量身定制，或素雅、或炫丽、或古朴，或新潮，无不凸显出“穿衣人”的气质与品位。更重要的是，一旦穿上合适的时装，建筑便数倍地增加了自身“场所”的感染力，也许这才是建筑与时装“相恋”的真正驱动力。

                                                                                                                                                                           郑亚男